Как правильно снять видеоролик

Друзья! Вот это видео я сделал для тех, кто ищет книги, инструкции, мануалы, брошюры, самоучители, руководство по видеосъемке для начинающих! В общем любую инормацию для обучения. Конечно, можно было и статью накатать длиною до центра земли с фотками, но я решил, что видео будет удобнее для восприятия. Решил обозначить это видео, для второго уровня начинающих. Так сказать УРОВЕНЬ II. Те, кто ещё на первом уровне, пролистайте чуть ниже. Там статья для первого уровня.

КАК СНИМАТЬ РЕПОРТАЖ. От А до Я Обучение начинающих видеосъемке репортажа

Все начинается с того, что я оказавшись на съемке репортажа, вспомнил о многочисленных письмах и даже звонках с просьбой научить снимать. Готовы были и деньги платить. Но, времени маловато всегда было. А тут, понимаю, что это съемка, как раз-таки в аккурат перед длительной самоизоляцией в честь корона-вируса и знаю, что у меня будет время сделать видеоруководство БЕСПЛАТНО для начинающих снимать, так сказать, желающих получить азы видеосъемки.

Спохватился я поздновато, потому что надо было в первую очередь рассказать, как готовиться к съемке начинающим видеооператорам. А начал сразу со съёмки. ну, да ладно! Исправлюсь в следующих уроках.

Сразу скажу , что половину из того, что я там рассказал пришлось вырезать, иначе урок по видеосъемке и монтажу растянулся бы часиков, эдак на девять. Даже вырезав все поиски планов и кадров на таймлайн, рассказы о нюансах подборки различных фрагментов. Однако, начало положено, следующие видео буду создавать отталкиваясь от запросов в поисковой системе.

Хочется отметить, что это САМАЯ ПРОСТАЯ СЪЕМКА И МОНТАЖ , как видеорепортажа, так и ролик для инстаграм

Что будет в этом манускрипте для обучения съемке?

КАК СНИМАТЬ РЕПОРТАЖ? | Для новичков в видепроизводстве

Обучающий ролик для начинающих снимать видео (уровень 2). Как снимать видеорепортаж с места события и изготовление ролика. Руководство для обучения видеосъемке.

Вот эти видео, о съемке и монтаже которых будет рассказано в обучающем руководстве по видеосъемке для начинающих видеографов.

Видеосъемка
Как брать интервью
Что снимаем и зачем оно надо
Видеомонтаж
Совмещение звука с камер и рекордера
Пишем текст для диктора
Запись голоса диктора
План монтажа
Сведение музыки и голоса
Графические плашки
и много, много мелочёвки

Оборудование для видеосъемки Смотреть оборудование для съемок

Хочешь научиться? Задай свой вопрос по видеосъёмке и монтажу на форуме | перейти на ФОРУМ

Как снимать репортаж

Обучение новичков съемке репортажа и последующему изготовлению готового, полноценного, продаваемого видеопродукта.

Видеосъемка для начинающих или научись снимать сам. О том как снимать новичкам не умеющим вообще ничего. Статья будет очень длинная и я сразу хочу обозначить, о чём я вам рассказывать не буду.

Не буду рассказывать ЧЕМ снимать, вы должны снимать тем что будет под рукой
Не буду рассказывать о сугубо технических вещах, типа хроматические абберации и других
НЕ буду рассказывать о многочисленных приемах видеосъемки.

Моя задача, дать вам информацию, что бы вы могли в любое время и в любом месте, снять необходимое видео, имея под рукой, любое видеозаписывающее устройство. И вы должны снять так, что бы самим смонтировать хорошее для восприятия видео. Либо, впоследствии отдать монтажеру. Про видеомонтаж для начинающих, есть отдельная статья.

СНИМАЕМ ОТПУСК | Как снимать отдых

Итак, нам нужен хороший динамичный ролик с отдыха на теплом море. Подробнее о киношности хоум видео, как сделать домашнюю картинку видео приближенной к киношной, я расскажу в другой статье. А для начала давайте условимся, что шедевра мы не ждем, а хотим сделать приятную для просмотра картинку.

Вы в отпуске за рубежом, у вас есть камера для видеосъемки или в крайнем случае, телефон. Ваша задача привезти из отпуска хороший ролик где будут показаны:

Панорамы
Вы и ваша семья
Дети
Красота отеля и яркая анимация, вечеринки
Что мы ели в отеле
Экскурсии
Вы в кадре с рассказом об отдыхе

Как снимать

Камеру настраивать не надо. Будем исходить из того, что все функции камеры выставлены на автоматическую регулировку. Надо учиться снимать от простого к сложному. Самое простое, навести камеру на объект съемки и снимать. Но, о кадрировании объектов, чуть позже.. Начнем с простых ошибок самоучек.

Развеем некоторые мифы

1 Миф. Что бы ролик получился динамичным необходимо обязательно ходить или бегать с камерой и камера должна быть в постоянном движении. Совершенно нет. Можно и из статичных планов сделать очень динамичный ролик. На динамику будут влиять короткие планы видеоряда на монтаже и динамичная музыка. Конечно, при движении камеры динамика усилится, но вам — новичкам, пока ещё рано двигать камерой, давайте попробуем начать со статики.

2 Миф. Что бы ролик получился киношным, необходимо выполнять приемы кинематографических операторов. Что бы ролик получился киношным по цвету, надо владеть приемами цветокоррекции. Если вы хотите сделать летящую камеру, бегать с ней не надо. Надо иметь спец.приспособления И главное, киношность, это прежде всего игра актеров и режиссура.

Панорама моря или морского берега

Что бы сделать правильную панораму, которая не будет мельтешить у вас на видео, так что рябит в глазах, необходимо выбрать начальную и конечную точки съемки ЗАРАНЕЕ! Взять в кадр начальную точку съемки и провести камеру плавно ( и медленно) до конечной точки слева направо, либо наоборот. При плавной панораме, зритель успеет разглядеть всю ту красоту, которую вы хотите передать ему с экрана.

Конечную точку съемки, а имеенно, тот объект на котором завершится панорама, необходимо подержать в кадре 5-6 секнд. Сама панорама по продолжительности может быть ограничена до удобоваримости. Не более 10 секунд. В том случае, если она не круговая, а 180 градусов. Будет вполне приятный обзор той местности, которую вы хотите показать. Если в кадре присутсвует множество движущихся объектов, то для того что бы их рассмотреть, необходимо увеличить время панорамирования.

Если при пейзажной панораме, к вам в кадр попал нежелательный объект (проходящий перед камерой человек), то надо будет переснять всё заново.
Если при панораме в кадр попал летящий по морю катер, не отвлекайтесь, доведите панораму до логического конца.
Никогда не отвлекайтесь на возможные события при панорамировании, не ускоряйте и не замедляйте движение.

Неправильно

Правильно

Катер вы всегда снимете отдельно, и при монтаже просто вставите его после панорамы. Панорамы это бич начинающего видеооператора. Когда в панораму влетает птичка, рука дергается на птичку, на катер, на серфингистов и заканчивается всё тем, что в ютубе выложен ролик с метающейся камерой, от одного объекта к другому. А толковой панорамы так и не получилось. Пленки сейчас нет, а на флешку влезет всё. Поэтому можете поробовать сделать несколько дублей панорам, и медленную и побыстрей. На монтаже проще будет выбрать нужный вариант, чем выбросить неудавшийся кусок в мусорную корзину и остаться без шикарного вида.

Есть и быстрые панорамы, что бы сделать их грамотно, потренируйтесь! Выберите начальный объект, поснимайте его 5-6 секунд, затем быстро переведите камеру на конечный объект и зафиксируйте статичную картинку на 5-6 секунд. Это более сложный вариант для начинающих и возможно вам придется сделать несколько дублей. На время быстрой панорамы, задержите дыхание, чтобы конечный кадр у вас не плавал!

Вы и ваша семья

Когда вы снимаете людей, очень тщательно выбирайте ракурс съемки. Что бы ваша жена или муж выглядели привлекательно с точки зрения эстетики. Не снимайте крупно лица женщин после 40 лет, не снимайте крупно неэстетичные части тела. И вообще попробуйте на время отказаться от случайного приближения объекта в процессе съемки общего или среднего плана.

Общий план. Средний план. Крупный план.

— О, дай-ка я это покрупнее сниму.

Если необходимо снять крупно. То сделайте это отдельно и осознанно, а не в процессе эмоционального порыва. Если уж у вас внезапно попался хороший крупный план, на который надо наехать камерой немедленно (зум, трансфокатор — дать ссылки), то держите его в кадре 5-6 секунд. И обязательно потом заснимите общий. Ваш зритель несомненно захочет увидеть не только крупные детали, но и само место общим планом. Поэтому кадры с отдыхающей семьёй необходимо снимать тремя планами. Крупным, средним и общим.

К примеру, ваша семья на пляже перекусывает фруктами. Общий план покажет, что ваша семья находится на шикарном пляже, синеву моря и дальние горы. Средний план покажет сам стол, улыбки и разговор членов семьи между собой. Крупный план эмоции на лицах, загар, фрукты.

Дети, это прежде всего подвижная съемка. Когда играют дети, не метайте камеру с одного ребенка на другого, выбирая их крупно. Лучше всего выбрать такой ракурс, что бы в кадр попадали оба ребенка. Картинка будет стабильнее и будет видно эмоции обоих детей и их игру в полном объёме. Снимите несколько общих, статичных планов по 6-8 секунд, несколько средних планов, а потом и крупные планы одного и второго ребенка.

Снимая с рук, всегда задерживайте дыхание, на то время, пока длится ваш план, до паузы. Задержка дыхания придаст стабильности кадрам, при съемке с рук. Если вы снимаете отдельно одного ребенка, то не бегайте за ним с камерой, выберите такой ракурс, что бы все возможные ПОСЛЕДУЮЩИЕ действия ребенка не выпали из кадра и вам бы не пришлось делать резких мотыляний камерой.

Не увеличивайте лицо на весь экран. Поверьте, эмоции ребёнка будут и так видны. Это частая ошибка начинающего видеооператора, когда в процессе игры ребенка, он резко увеличивает лицо, глаза, улыбку, а тем временем из кадра пропадают интересные действия самого ребенка. Старайтесь, чтобы весь ребенок был в кадре.

Помните! Детей стоит снимать на уровне ИХ глаз, а не с высоты человеческого роста! За очень редким исключением..)))

Красота отеля и яркая анимация, вечеринки

Обязательно общий план отеля, с деревьями и прилегающей территорией (10-12 секунд). Возможно плавную панораму, если ваша оптика не захватывает всю территорию. Но не забудьте про начальну и конечную точки панорамы. Если здание отеля , действительно покажется вам достойным внимания, то следующие планы посвятите самому зданию. Это закон репортажной съемки: Общий план, средний план крупный план одного и того же объекта и тогда на монтаже и выбрать можно и совместить все эти планы в динамичный показ статичного объекта. Этот принцип относится ко всем статичным объектам. Для указателей, пляжных объектов достаточно среднего и общего.

Ваша семья пришла на анимацию. Не старайтесь водить камерой, переводя её то на выступление аниматоров, то снова на вашу семью. Снимите сначала вступление 10-12 секунд, затем поснимайте вашу семью с трех разных точек. Идеальный вариант, это точка, где на переднем плане будет ваша семья, на фоновым планом будет видно концертное или анимационное выступление актёров.

На вечеринках не бродите с камерой по залу, выхватывая отдельные лица. Постройте в уме план съемки. А именно, что бы вы хотели снять на этой вечеринке. Сцена. Шоу. Танцующие и веселящиеся люди. Ваша семья.

Тогда ход съемки будет выглядеть так: Общий план мероприятия — издалека, 10-12 сек. + панорама Общий план сцены с шоу — ближе, 10-12 сек. Крупные планы участников шоу, по 6-8 сек. каждого Подойдите вплотную к сцене, развернитесь и снимите зрителей (вид со сцены) Снимите как ваша семья наблюдает за шоу. Крупный, средний, общий.

После монтажа, это будет выглядеть динамично. И зрители увидят и вашу семью и обстановку во время шоу

Что мы ели в отеле

Все всегда снимают еду, чтобы и самим запомнить и знакомым показать чем кормили. Тут правило простое, если шведский стол, снимите общий план и потом крупный одного или нескольких блюд. Не ёрзайте камерой по столу. Один план, одно блюдо или средний план нескольких блюд. Что бы блюдо не выглядело статичным, пусть фоном будет какое-либо движение в кадре. Снимите блюдо или стол с необычного ракурса, следите за тем, чтобы еда выглядела эстетично и макароны не напоминали гору белых червей )))) Помните, что любая , самая вкусная мясная подливка, что в мармитке, что на блюде, будет выглядеть ужасно.

Экскурсии

Любая экскурсия начинается с поездки и конечно же вам захочется снять дорогу и красивый пейзаж с колёс. И неважно, автобус это или автомобиль. Старайтесь не снимать через стекло. Даже если нет явных бликов, видеосъемка через стекло не будет смотрибельной, особенно если вы снимаете длинный план пейзажа за окном. Держите камеру на весу, не упирайте её в стекло или в сиденье.

Удачным будет тот план, когда камера на протяжении 10-12 секунд будет ровной без резких сотрясений. Дороги в европе ровные, ям нет ))) Этого хватит , для того, чтобы обозначить путешествие к месту экскурсии. На самой экскурсии, снимайте объекты по принципу — общий-средний планы.

Обязательно группу экскурсантов, ну и разумеется семью. Если рядом есть высокая точка (башня, холм, вышка) То снимите объект посещения с высокого ракурса.

Вы в кадре: с рассказом об отдыхе

Просто кадры из отпуска, это конечно хорошо! А вот если вы ещё и расскажете в номере своей гостинницы о полученных эмоциях и впечатлениях, то на ваш рассказ можно будет наложить отснятые кадры и получится мини фильм! Здесь все просто. Установите камеру в любую точку, направьте на себя и рассказывайте. Конечно, микрофона- петлички у вас не будет, значит камеру надо ставить не очень далеко.

В номере не будет шума и вы спокойно перескажете события прошедшего дня. такие записи, желательно делать каждый день, что бы не стерлись мелочи и детали в воспоминаниях. Не ставьте камеру слишком высоко. Объектив должен быть на уровне ваших глаз. Оставьте немного пространства сверху, что бы при движении головой, она не уходила за край кадра. Если вам потребуется видеосъемка выпускных в детских садах — Добро пожаловать!

Позже, когда вы научитесь снимать по нижеуказанным советам, вы сможете снимать и в движении и с руки и из под локтя, а пока следуйте этим советам:

Незыблемые постулаты для начинающих: Статичные кадры держите 6-8 секунд Старайтесь не снимать с уровня своих глаз Следите за фоном в ваших кадрах Не перемещайтесь во время съемки Не пользуйтесь трансфокатором

23 совета как правильно снимать видео

Привет всем! Назрела необходимость написать статью о том, как правильно снимать видео. Почему? Потому что в статье Как получить отзывы от клиентов я рассказал о том, как подвигать людей на то, чтобы они давали вам свои положительные отзывы на видео о ваших товарах/услугах/вас лично. Но за рамками той статьи остались технические приемы и фишки этого процесса. Нет, как редактировать видео я тоже рассказал в статье Как редактировать видео, но вот о том как его снимать – пропустил этот шаг. Вобщем ничего страшного. Наверстаем прямо сейчас. Итак, читайте эту статью и вы будете снимать свои видео почти как профессиональный оператор и режиссер. В итоге у вас будут получаться видео, которые убедят ваших потенциальных клиентов сделать покупку, заказ именно у вас.

Разумеется все возможные варианты видеосъемки мы рассматривать не будем. Только самые ходовые и необходимые для начинающего предпринимателя. Сейчас я расскажу, как правильно снимать:

видеоотзывы,
рассказ руководителя о фирме/сайте.

На полный охват всех премудростей не претендую, так как буду рассказывать о том, что применяю лично я когда снимаю видео. Замечу, что все эти виды видеосъемки подразумевают на выходе достаточно простой технически продукт, в отличие от рекламных роликов. Здесь вам не понадобится в итоге напихивать в ролик графику, мультвставки, искать актеров, какие-то дорогие студии и интерьеры. Но это не означает, что вы можете делать съемку на телефон, держа его в дрожащей руке и против источника света. Нет, наоборот, вы должны максимально всё выжать из того что у вас есть – простая видеокамера или смартфон, или цифровик. У вас же нет дома монтажной аппаратуры, на которой делался «Аватар» или, например, «Грани будущего». Так что исправить грубые ошибки не получится. Но правильно отсняв видео, вы легко доведете его до наилучшего вида тем, что у вас есть – обычный десктоп или ноутбук.

Ну чтож, начнем разбор как правильно снимать видео с совета №1…

1. Снимайте на то, что у вас есть. Профессиональная или полупрофессиональная видеокамера совсем не обязательна. Нет, чем лучше видеокамера, тем лучше, конечно. Но если вы будете ждать когда у вас окажется камера типа Canon XF300 за 200 000 рублей, то может статься, что вы так никогда и не начнете снимать видео, не сделаете первый шаг к своему успеху. На самом деле для старта подойдет смартфон, фотоаппарат с возможностью видеозаписи. Желательно, чтобы разрешение устройства было не ниже HD (1280×720). Но сейчас других и не выпускают уже практически. Не забывайте, что мы снимаем для своих сайтов, ютюба, то есть для интернета вообще. А для этих целей разрешение 1280×720 более чем достаточно.

2. Снимайте не с руки, а только со штатива! Недорогой штатив стоит в пределах 1500 р. Его вам хватит за глаза. Совсем необязательно покупать профессиональный штатив за 3000 – 15000 рублей. Положите штатив в багажник и пусть он всегда ездит с вами как запаска. При съемке без штатива неизбежно некрасивое дрожание кадра. Видимое даже при наличии в видеокамере функции стабилизации.
Единственно, сложность может быть в том случае, если вы снимаете на смартфон. У них нет стандартного отверстия с резьбой для крепления на штативе. Но это не должно вас останавливать. В интернете продаются специальные переходники для крепления смартфонов разных моделей на штативы. В крайнем случае, вы можете сделать его сами. Все зависит от наличия рядом каких-либо подходящих подручных деталей, сноворки и времени. В свое время я сделал такой переходник из кабеледержателя и кусочка пористой резины.

3. Выберите такой ракурс съемки, чтобы человек, которого вы снимаете, не стоял между источником света и вами, но, наоборот, свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать его лицо.

4. Не мельчите. Человек должен занимать примерно половину площади кадра. Но никак не 1/3 или тем более ¼.

5. Если снимаете видеоотзыв, то располагайте клиента в центре кадра. Это не художественное фото и не видеопрезентация с ведущим и графикой в кадре. Правило «двух третей» здесь не применимо.

6. Жмите на REC заблаговременно, за пару минут до того как клиент начнет говорить свой отзыв. Скажите ему, как бы между прочим, что запись уже идет, но не торопите его начать говорить. Продолжайте заниматься подготовкой. Поправляйте штатив, ищите ракурс, разговаривайте с клиентом. Пусть он свыкнется с фактом, что все началось, но ничего при этом не изменилось – «миллионы глаз» не смотрят на него из вашего объектива. В это время скажите клиенту, что он может не бояться ошибиться, споткнуться, остановиться потому, что вы вырежете все такие места и все получится просто чудесно. Обязательно подскажите ему кратко, что вы хотели бы услышать. Потом предложите это сказать. Так клиент мягко войдет в нужное состояние. Конечно, все сказанное в этом пункте может не применяться в тех случаях, когда вы берете отзыв у профессионального шоумена, например. Но ведь такие профи дают вам отзывы не каждый день, правда? Как правило, мы работаем с обычными людьми. Такими же, как мы.

7. Когда человек говорит, благожелательно смотрите на него (не пристально, не «зырьте», а именно просто смотрите) и одобрительно кивайте в конце каждого его предложения. Это приободряет и клиент не будет часто или вообще запинаться и заикаться. А то и «войдет в раж».

8. Старайтесь не просить клиента сделать еще дубль. Если уж совсем неважно по вашему мнению получилось, то максимум один раз. Лучше уж не совсем правильно снять видео, чем испортить отношения с клиентом.

9. Старайтесь хронометраж отзывов не делать более 1 минуты. Исключение составляют ситуации, когда вам дает отзыв мастер ораторского мастерства или самородок. В остальных случаях оптимальное время отзыва 20-30 секунд.

10. Если закосячили со светом (сняли в темной комнате или против источника света), обязательно проведите последующую обработку видео на видеоредакторе. Отрегулируйте яркость и контрастность картинки.

11. Вырежьте заикания и ляпы, если клиент серьезно сбивался и «зависал». Склейку делайте только тремя способами на выбор: встык, внахлест или через короткую белую вспышку. На хронометраже до 1 минуты делайте не более 1 склейки. Лучше конечно когда вообще без склеек все гладко получилось.

12. Обязательно обработайте звук на аудиоредакторе. Как это делать, я подробно описал в статье Как пользоваться Audacity. Нормализация звука в популярном аудиоредакторе. Тихий, зашумленный, с помехами звук может свести эффект от видео на нет.

13. Не «лепите» на видео огромный водяной знак. Клиент и так должен обязательно сказать (вы об этом его заранее попросИте, см. п. 6) ЧТО и у КОГО он купил или КТО оказал ему услуги. Никто из ваших конкурентов такое видео не сворует. А огромный водяной знак «загромоздит» картинку. Делайте его примерно 2-3% от общей площади кадра и достаточно прозрачным, чтобы не «светился». И, да, разумеется не на центр экрана. Как здесь

Поместите его в нижний правый или левый угол. Вот тут, например

Если снимаете рассказ о своей фирме или сайте

Такой вид видео становится все более популярным при создании продающих сайтов. Согласитесь, внушает доверие, если вы на главной странице сайта сразу видите руководителя организации, владельца предприятия. Вы кликаете и начинает воспроизводиться видео, на котором он рассказывает вам о том какие преимущества вы получите, купив что-то у него или воспользовавшись услугами его фирмы. Пример такого видео, вы можете увидеть на этом сайте. В правом верхнем углу.

У этого вида видеосъемки есть свои особенности и снять такое видео будет более трудоемко, чем видеоотзыв. Но если знать как правильно снимать видео рассказа, то эффект от него очень хороший. Продажи могут увеличиться до 300%.

14. При съемке видео рассказа о предприятии не делайте хронометраж более 4 минут. Эта цифра тоже не аксиома, так как уменьшается с каждым годом. Стремитесь к хронометражу 2-3 минуты.

15. В любом случае – хоть при 2минутном хронометраже, хоть при 4 минутном, запомните, что картинка на экране должна меняться примерно 1 раз в 5-10 секунд. Не реже! Если нарушите это правило, то не удивляйтесь, что большинство людей не просмотрит такое видео более 30 секунд.

16. Один из простых способов изменения картинки в кадре – съемка с двух точек. Ставите два штатива с видеокамерами. Одна снимает человека в анфас, другая… нет, не в профиль ))). Примерно под 45 градусов между профилем и анфасом. При этом съемка в анфас ведется на одном расстоянии от объекта, съемка под углом – на том же или можно сделать поближе.


Съемка в анфас	Съемка с угла

17. Иногда в интернете попадаются ролики, где применен вариант съемки с трех точек. Честно? Не заморачивайтесь. Эффект от такой съемки практически не отличается от съемки с двух точек.

18. Имейте в виду, что при съемке на две видеокамеры у вас обе видеокамеры должны быть одной модели. Да, неважно, что это будет – специальная видеокамера, смартфон или цифровик. Об этом я уже сказал. Важно, чтобы оба девайса были одной модели. Дело в том, что при всей декларируемой стандартизации и унификации форматов и устройств, в реальной жизни нет ни того ни другого. Два смартфона разных моделей с абсолютно одинаковыми параметрами, при одинаковом освещении снимут видео одного и того же объекта по разному. Иногда – очень по разному. На готовом ролике это выглядит нехорошо.

19. При съемке на две камеры звук должен сниматься на отдельный девайс одним моно или стерео микрофоном, на одно устройство. Лучше если это будет петличный микрофон. Дело в том, что когда вы будете сводить две камеры на одну видеодорожку, чередуя их, то звук то при этом должен быть как можно более одинаковым. Если при просмотре видео человека с точки анфас звук его голоса тише или громче, чем при угловой съемке – это совсем не круто.

20. Лучший девайс для подобной записи звука, из тех, что я знаю, это диктофон Zoom Next4n. Идеальное качество звука. Очень популярный в среде журналистов и интернет-бизнесменов. Поддерживает подключение внешнего микрофона-петлички. Хотя часто этого и не нужно, так как Zoom имеет собственные очень чуткие стереомикрофоны.

21. С двух точек можно снимать и с одной камеры. Как правильно снимать видео с двух точек на одну камеру? Очень просто. Для этого нужно дважды сказать то, что вы хотели донести до ваших зрителей. Вначале ставите штатив с камерой в анфас и записываете весь ролик. Затем ставьте штатив с камерой на угловой ракурс и еще раз проговорите весь текст. При этом смотреть продолжайте туда, где стояла камера первый раз, то есть прямо. Заливаете оба получившихся ролика в видеоредактор и режете, тусуете кусочки то с одной, то с другой камеры. Плюсами этой фишки является то, что вам не нужно иметь две одинаковых видеокамеры и то, что в итоге вы получаете два дубля одного и того же текста. Если вы сбились, ошиблись, заикались в одном дубле, то скорее всего в другом все будет ОК и можете оставить в ролике лучший вариант. Хотя бывают еще те чудеса. Раз делал видеозапись товарища. Сделал не один, а три дубля. Так вот, он запнулся и закашлялся трижды в одном и том же месте во всех трех дублях. Я был в шоке. Но это у меня в жизни был такой единственный случай. Вряд ли он у вас повторится.

22. Некоторые люди как только видят камеру, забывают все, что хотели и могли сказать. Начинается «а-а-а-а», «э-э-э-э», куча слов-паразитов. Не нужно этому удивляться. Для того, чтобы говорить в объектив легко и непринужденно нужен огромный опыт. Самородки есть, но редки. На то и самородки. Выход есть. Используйте суфлера. Самый простой вариант – на листе формата А4 фломастером наметьте план рассказал и держите этот лист сразу за камерой. Так чтобы смотреть на него, но не было видно, что вы считываете подсказки. Вариант посложней, но являющийся спасением для большинства – электронный суфлер. Тоже ничего сложного. Ставите на ноутбук программу ICE BOOK READER PROFESSIONAL. Открываете ее, открываете в ней нужный текст и пускаете его в виде прокручивающегося текста. Скорость прокрутки регулируется. Подберите наиболее удобную для вас. Поставьте ноутбук за видеокамерой так, чтобы она не закрывала часть экрана. Вот и все. Можете запускать прокручивание текста, жать REC на камере и спокойно проговаривать весь текст. Конечно, если будете его просто читать, без эмоций и монотонно – это не круто. Это провал. Потренируйтесь прочесть этот текст вначале один два раза хотя бы. Так, чтобы зажигало.

23. Если поставите ноутбук сразу за камерой – очень может быть, что будет видно, что ваши зрачки двигаются слева направо, считывая текст. Чтобы этого избежать, поставьте ноутбук не сразу за камерой, а метр-полтора за ней. Сделайте покрупнее текст на экране. Отрегулируйте скорость прокрутки. При таком расположении зрачки, при считывании текста, будут перемещаться на такой маленький угол, что это будет совершенно незаметно.

Ну вот и все. Если вам известны еще фишки, приемы и способы – напишите в комментарий. А так вы теперь знаете, как правильно снимать видео отзывов или рекламного рассказа. Применяйте и получайте результаты.

Как снимать видео на Ютуб: с чего начать, где брать идеи и чего не стоит делать новичку?

Привет, начинающие ютуберы. С вами на связи Василий Блинов и данной статьёй мы начинаем новый раздел, в котором разберём, как снимать видео на Ютуб и что для этого нужно.

Вчера мы с вами наконец-то закончили подготовку канала к загрузке видеороликов, а именно:

Я постарался расписать максимально доступно для новичков, получилось более 20 статей, но это ещё не всё, это только основные шаги, которые должен изучить и проделать каждый.

В принципе, у нас всё готово, чтобы начать снимать и выкладывать ролики.

Но… Вчера я сел и подумал, а что дальше? Как снимать видео? У меня возникли десятки вопросов, ответы на которые вряд ли знают новички. Также опросил своих знакомых фрилансеров-путешественников, которые тоже горят желанием начать вести канал, и они завалили меня ещё кучей вопросов, связанных с этим же процессом.

Давайте разберём, что мы будем изучать в этом разделе.

Список проблем начинающих авторов

В первую очередь нас интересует:

О чём и на какую тему снимать видео? Сегодня подробно поговорим об этом, разберём вопрос.
На что записать? Какую камеру выбрать?
Как записывать качественное видео?
Какой микрофон лучше выбрать? Как записывать хороший звук?
Какой выбрать фон?
Как поставить свет в домашних условиях?
Как снимать видео с экрана?
Как делать стримы и трансляции?

Пишите ещё свои вопросы, которые вам интересны, в комментариях.

Далее, когда нашёл, на что записывать, возникают психологические проблемы. Включаешь запись и забываешь всё, что хотел сказать, мысли путаются и т. д. Кто с таким сталкивался?

Как перестать бояться (стесняться) камеры?
Как научиться говорить на камеру?
Мои видео будут похожи на чьи-то?

Записал первое видео, что дальше?

Как его смонтировать? В какой программе? Где научиться?
Как выложить видео на Ютуб?
Как оптимизировать ролик?
Какое название дать?
Какие теги поставить?
Какое описание сделать?

Ну и весь процесс продвижения — это уже следующий раздел. Пока нам надо научиться снимать.

Виды видеороликов на Ютуб

Какие типы видео существуют, что можно снять и смонтировать?

Живые

К живым видео относятся те, где непосредственно присутствуете вы, это:

влоги (кусочки вашей обычной жизни);
шоу, развлекательные видео;
интервью;
путешествия;
стримы и трансляции;
обучающие и информационные видео, в которых вы что-то рассказываете;
обзоры товаров и услуг.

Скринкасты

Screencast (англ. «screen» — экран, «cast» (сокращение broadcasting) — вещание, запись) — простыми словами, запись видео с экрана компьютера или мобильного устройства.

Обучающие и информационные видеоролики.
Обзоры сайтов, сервисов, товаров, услуг и т. д.
Игровые ролики.
Скайп-интервью.

Коллажи

Видеоколлаж из фото.
Презентации.

Рисованное видео

Такие видео обычно используются для презентации какого-то продукта или компании, с помощью него рассказывается какая-то история, трейлер.

Всё это вы можете снимать и создавать.

Нас в большей степени, конечно же, интересуют первые два вида роликов, которые предстоит разобрать в следующих статьях.

Как начать снимать видео?

Главная задача, которая сейчас должна у вас стоять, — это не тормозить, не зацикливаться на оборудовании для съёмок, а начать снимать на то, что есть. Многие процесс подготовки растягивают на месяцы и годы, в итоге просто забывают о своей мечте, делают её нереальной. За месяц можно снять десятки роликов, которые в будущем будут приносить пассивный доход с Ютуба. Поэтому:

Совет первый. Не ищите отговорки. Начните снимать на то, что есть.

Совет второй. Напишите сценарий и выучите его. Если не получается держаться перед камерой, теряете мысли, запинаетесь, то пишите и учите текст.

Обычно, такой мешающий стресс возникает из-за того, что вы пытаетесь понравиться зрителям, поэтому будьте собой. Только с опытом он у вас пройдёт, сломаются все барьеры стеснения.

Совет третий. Не бойтесь быть похожими на кого-то. Мы с детства копируем действия и поведение других людей, а потом формируем свой стиль. Так и тут, будете много делать, найдёте свои идеи и свой стиль.

Совет четвёртый. Найдите смысл. Сядьте и выпишите все смыслы, для чего вы хотите вести свой канал и записывать видео. Представьте, что изменится в вашей жизни через год — два, когда вы добьётесь результата.

Одна из моих главных задач, которую я хочу решить, записывая видео, — это перестать бояться камеры и научиться грамотно выстраивать свою речь.

Совет пятый. Не слушайте неудачников. Неудачниками я называю людей, которые не хотят казаться хуже, чем ты, и всяческими способами пытаются сбить с пути. Пишут негативные комментарии под видео, говорят, что у тебя не получится и т. д.

Если честно, по началу такого рода комментарии очень портят настроение продолжать дальше, а потом просто вырабатывается иммунитет. Перестаёшь слушать тех, у кого нет результата в том, чего ты хочешь достичь.

Совет шестой. Запишите минимум 100 видео и выложите их на Ютуб. Потом оценивайте, ваше это или не ваше. Я уверен, что к сотому видео вы уже будете отлично держаться перед камерой и получите первый положительный результат.

Где брать идеи и темы для записи видео?

Поиск идей и тем для видео — это тоже определённый навык, который нужно развивать. На одном из тренингов по развитию своего блога, когда я начинал вести этот блог, у нас было задание составить 100 тем для будущих статей.

Так как навык поиска идей был на нуле, мне очень тяжело далось это задание. Ушло на него почти 2 недели, но первый в жизни список (черновой контент-план) был составлен. Дальше всё пошло по нарастающей, идей появилось столько, что не успеваю писать.

С чего тут начать?

Первое. Берём лист бумаги и ручку. Записываем всё, что вы могли бы снять, даже самые глупые идеи, они нам нужны просто для генерации хороших тем.

Отталкиваемся от 3 моментов:

То, что вам нравится делать. Творчество, путешествия, мысли, истории из жизни, спортивные увлечения и т. д.
В чём вы разбираетесь. То, что вы умеете делать и можете научить этому других.
К чему вы стремитесь и кем хотите стать. Если бы сейчас стали собой в будущем, то какие ролики снимали?

Ещё можно сразу добавить сюда идеи, на чём бы вы могли зарабатывать. К примеру, на Ютубе через видео можно продвигать партнёрские программы. Это один из лучших способов монетизации канала.

Найдите проекты с партнёрским маркетингом, чьи продукты или услуги вы бы могли порекомендовать в видео. Подумайте, какие видео будут интересны той аудитории, которая покупает их. Составьте список запросов этой аудитории.

Совет. Прокачивайте навык поиска идей и выписывайте их в отдельный список.

Второе, что мне помогает искать идеи, — это структура тематики канала. В самых первых статьях, когда мы настраивали плейлисты, я рассказывал, что нужно разбить свою тематику на разделы (рубрики). Даже программу полезную советовал для этого.

Смотря на всю структуру своей ниши, очень легко находятся идеи, чем дополнить тот или иной раздел.

Хватит вам подсказок на сегодня, где найти идеи, о чём снимать видео на Ютуб? Напишите в комментариях, полезно ли было всё то, что я писал выше.

Пробуйте снимать и пишите, что ещё у вас не получается. В следующей статье будем изучать, как записывать видео с экрана компьютера и какие для этого используются программы.

Как начать снимать видео: 10 советов начинающим

Чтобы попробовать себя в мире видеосъемки, вам понадобится не только камера и микрофон. Рассказываем об основных принципах кадрирования, освещения и других аспектах хорошего ролика

2019-03-09 14:00:00 9 марта 2019 35375
Роман Сорокин

Чтобы научиться профессионально снимать видео, не обязательно поступать на операторский факультет ВГИКа. В интернете можно легко найти множество краткосрочных курсов, где вас научат, как снимать видео, но ведь тысячи успешных видеоблогеров не получали специализированного образования.

Сейчас вы можете попробовать себя в роли видеооператора, вооружившись самым дешевым смартфоном с приемлемой камерой: нужно хотя бы в общих чертах представлять основные принципы съемки.

Фото: William Bayreuther

Не имеет значения, с какого формата видео вы решили начать — будь то любительское видео детского утренника, интервью об истории семьи с вашим дедушкой или бьюти-влог о правильном маникюре — следующие универсальные советы, основанные на опыте практикующих операторов, помогут правильно организовать съемочный процесс и избежать самых распространенных ошибок, которые могут свести на нет все ваши старания.

Подготовка

Любое видео начинается с идеи. Даже если вы еще не представляете, как правильно снимать видео — саму его идею вы должны представлять максимально четко. Любой ролик, даже если он не подразумевает участия живых персонажей — это, прежде всего, интересно рассказанная история. Нужно не только понимать, что вы хотите рассказать, но и кому вы это рассказываете.

Фото: Hunter Moranville

Даже самая лучшая идея должна быть оформлена в сценарий. В случае небольшого любительского проекта необязательно расписывать все сцены и диалоги с хронометражом, порой достаточно просто держать в голове цельный план съемок. Но если речь идет о более серьезных проектах, ориентированных на массовую аудиторию — без этого не обойтись.
Снимаете видеоблог — заранее напишите свою речь, структурируйте ее по пунктам и проговорите перед записью вслух. Это позволит избежать лишних пауз во время записи, «поймать» и переписать сложно выговариваемые моменты и фразы, затрудняющие восприятие.

Техника

Если вы хотите добиться кинематографического эффекта, повысить профессиональность своего видеоматериала — задумайтесь о покупке цифровой видеокамеры или зеркального фотоаппарата. Не стоит экономить на объективах — они открывают огромное поле для экспериментов. Хороший портретник освежит ваше видео эффектом «боке», а телевик с мощным зумом позволит снять резвящихся львов в саванне без риска для себя. Даже самая лучшая техника не научит вас, как снимать видео, но с качественным инструментом обучение будет проходить намного быстрее и приятнее.

Фото: Kal Visuals

В минимальный набор для качественной съемки также входят хороший штатив с видеоголовкой и качественный микрофон. Перед каждой съемкой проверяйте свободное место на карте памяти и заряд аккумуляторов — нет ничего обиднее, чем оказаться с полностью разряженной камерой посреди съемочного дня.

Локация

Не всякий съемочный бюджет позволяет построить отдельные декорации для каждой сцены или арендовать подходящий павильон, но это вовсе не главное — можно прекрасно обойтись и без них. Ответственно отнеситесь к подбору локации, и она позволит реализовать любую вашу идею.

Кадр должен быть лаконичным и нести только полезную информацию. Если вы снимаете в помещении и у вас есть время на подготовку — уберите все ненужное из кадра, подвиньте или переставьте предметы, мешающие восприятию основной идеи. Умывающаяся на заднем плане кошка может легко затмить собой главного героя, а неуместная пальма, выглядывающая из-за его головы, оживит прическу и превратит серьезное интервью в комедию.

Фото: Bertrand Bouchez

Хромакей и последующая грамотная постобработка позволяют перенести героя в любую нужную вам локацию. Но даже самая качественная компьютерная графика и цветокоррекция оставят ощущение искусственности и нереалистичности происходящего на экране — поэтому злоупотреблять этим приемом не следует.

Ракурс и кадрирование

Выбор ракурса съемки и обозначение границ кадра — это важнейший элемент подготовки. Именно на этом этапе вы выбираете, как зритель увидит вашу историю. Правильно подобранный ракурс сфокусирует внимание на важных деталях, а четкое кадрирование создаст границу восприятия вашей режиссерской задумки.

В большинстве случаев при съемке живого персонажа стоит поместить камеру на уровень его глаз. Такой ракурс максимально близок к привычному визуальному восприятию и помогает «стереть» границу телеэкрана.

Фото: Kees Streefkerk

Никто не мешает вам экспериментировать даже в традиционных форматах. Попробуйте снять персонажа с необычных углов, взять сверхкрупный план и сделать какую-то неожиданную перебивку. Погрузите зрителя в центр событий, покажите ему ракурсы, которые он никогда не увидит в обычной жизни — это поможет оживить видеоряд и не дать заскучать во время длинного монолога.

Оставляйте достаточно «воздуха» вокруг ваших персонажей, особенно над головой. У людей есть «дурная» привычка двигаться в кадре, менять положение тела, и персонаж может внезапно вылезти за границы тщательно выверенного кадра и превратиться во «всадника без головы».

Даже самые светосильные объективы не могут передать картинку так, как ее видит человеческий глаз, поэтому для съемки качественного видео чаще всего требуются дополнительные источники освещения. «Затемнение» кадра применяется в редких случаях, когда автор хочет достичь особого драматургического и художественного эффекта, но чаще всего зритель хочет видеть, что происходит на экране, а для этого нужно много света.

Помните, освещение — это еще один полноценный персонаж вашего видео. Грамотное использование светлых акцентов и теней позволит акцентировать внимание на важных деталях и скрыть второстепенные. При съемках интервью попробуйте затемнить задний фон и высветлить персонажа на переднем плане — вы сразу увидите, как благотворно это повлияет на качество видео.

Фото: Сhristian Smith

Необязательно тратиться на дорогостоящие софиты и кинопрожекторы. Для начала вполне можно ограничиться круглым отражателем и парой немерцающих светодиодных ламп. Не забывайте про солнце — самый бюджетный и естественный осветительный прибор. Оно дает мягкий естественный рассеянный свет, идеальный для качественного кадра.

При съемках на природе не старайтесь поставить вашего персонажа в луч солнечного света — лучше поместить его в тень и подсветить с помощью фольгированного отражателя. С искусственным светом работать гораздо сложнее — он дает более резкие тени, чересчур яркие блики и требует к себе куда большего внимания. Учтите — искусственный свет с потолка создаст синеватые тени под глазами героев, так что они всегда будут выглядеть не выспавшимися и уставшими от жизни.

Фото: Bertrand Bouchez

Главное правило — никогда не снимайте против света! Такой прием годится только для оперативных съемок засекреченных свидетелей, где их лицо скрыто в тени.

Движение

Статичный видеоряд быстро утомляет зрителя. Это не значит, что ваша камера должна непрестанно двигаться и менять ракурсы, но даже самые строгие форматы, вроде видеовизитки или интервью с первым лицом компании можно оживить с помощью перемещения камеры. Чем больше движения в кадре, тем более «киношным» выглядит ваше видео. Для этого вовсе не обязательно покупать дорогие слайдеры или видеокраны — отыграть эффект движения или плавного зума можно с помощью программ видеомонтажа — стоит только заранее снимать кадр чуть пошире, чтобы потом можно было использовать это пространство для разных эффектов.

Фото: Сlem Onojeghuo

И помните — руки всегда дрожат. Не дрожит только штатив. Если вы хотите снимать динамичные сцены со свободным движением камеры — приобретите стедикам. «Дрожащую» камеру можно использовать как художественный прием, как это делал Стивен Спилберг в «Спасти рядового Райана», но в большинстве случаев делать так строго не рекомендуется, если только вы не хотите вызвать у своих зрителей эпилептический припадок.

Подавляющее большинство современных видеокамер, зеркальных фотоаппаратов и мобильных телефонов оснащены микрофонами для записи звука. Но неспециализированная техника дает в итоге непрофессиональный результат. Вместо четкого и громкого голоса персонажа вы получите шум машин за окном, мяуканье кошки с кухни и шуршание одежды.

Фото: Сolton Sturgeon

Эта проблема решается относительно легко — используйте микрофоны-петлички. Если на видеокамере нет специального входа под внешний микрофон — пишите звук отдельно на аудиорекордер, диктофон или смартфон. Чтобы синхронизировать звук и видеоряд на монтаже, просто попросите героя в кадре хлопнуть в ладоши перед записью новой сцены.

Музыка

Фото: Avel Chuklanov

Вторая немаловажная составляющая вашего звука — это музыкальное сопровождение. Во время монтажа визуализируйте звуковую дорожку и делайте склейки в тех местах, где музыка меняет темп или переходит от фрагмента к фрагменту — это сделает ролик более ритмичным и добавит ему гармонии.

Монтаж

Ни одно качественное видео не снимается одним планом с первого дубля. Даже самые талантливые и интересные съемки без качественного монтажа и постобработки будут выглядеть дешево и непрофессионально. Современные программы вроде Adobe Premiere или Sony Vegas не так уж сложны в освоении, к тому же на том же YouTube можно найти массу обучающих видео, разжевывающих основы видеомонтажа. Лицензионные версии программ именитых брендов весьма дороги, но, например, бесплатная версия DaVinci Resolve почти не уступает платной по функционалу.

Фото: Jakob Owens

Помните, что хороший монтаж начинается на этапе операторской работы — во время съемки думайте наперед и снимайте с прицелом на то, как будете потом компоновать свой материал. Не ленитесь снимать больше перебивок, пейзажей и крупных планов — их продуманное включение в основные сцены позволит значительно оживить ваше видео.

И самое важное правило для начинающих операторов — как только вы закончили съемку сцены, подождите еще пять секунд, прежде чем выключить запись — это здорово поможет вам на монтаже.

Практика

Фото: Vanilla Bear Films

Лучший способ стать хорошим оператором — это постоянная практика. Снимать нужно много и в разных форматах. Но не ограничивайтесь только практической работой, смотрите больше кино, качественной рекламы, репортажей, роликов на YouTube — подмечайте приемы операторской работы и принципы монтажа. Постарайтесь разложить каждое видео на отдельные сцены и понять, как они реализованы технически. Такой опыт позволит подсмотреть удачные приемы и поможет значительно улучшить свои навыки видеосъемки.

Обложка: Сhris Hartung

Как правильно снимать видео: 10 советов новичку

Первый танец молодых или выпускной ребенка, достопримечательности в отпуске или парад на 9 мая — наверняка вы замечали, что в жизни эти события выглядят гораздо красивее и интереснее, чем на вашей видеозаписи. Почему так получается?

Всё просто: если человеку дали кисть и краски, это ещё не делает его художником, а если скальпель — хирургом. Точно так же наличие камеры или телефона с камерой не делает человека видеооператором. Если вы хотите сохранить впечатления и эмоции в видеоролике максимально яркими и сделать его просмотр увлекательным, вам нужно прежде научиться правильно снимать видео. Готовы? Тогда мотор!

✔ Совет № 1: не начинайте с покупки камеры

Многие ошибочно думают, что если купить дорогую камеру, то это автоматически поможет снимать лучше. Известные фотографы и видеографы не раз опровергали это заблуждение, снимая отличные кадры и ролики на простейшие мыльницы или телефон. Денег потратите кучу, а принципиально качественнее не снимете.

Для начала поэкспериментируйте на кошечках — телефоне, бюджетной или подержанной камере, чтобы освоить правила композиции, работы со светом и звуком. Так вы опытным путем поймете, какие функции важны именно для того типа роликов, которые вы снимаете, а главное — нравится ли вам вообще снимать

Камера в руках ещё не делает человека оператором.

✔ Совет № 2: Держите камеру (телефон) правильно

Одна из главных проблем видео, снятых новичками — трясущееся или дергающееся изображение. Профессионалы для стабилизации картинки пользуются штативами, рельсами и тележками. Штатив — простое, доступное устройство и для любителя, в идеале снимать с него. Но даже если он у вас есть, то не всегда с собой. На этот случай есть неписанные правила видеосъемки, выработанные годами практики и опыта мастеров.

Поставьте камеру или телефон на твёрдую поверхность. Можно сесть за стол и опереться на него локтями, но такая возможность тоже есть не всегда. Чаще съемку приходится вести стоя. Когда человек снимает на ходу, камера в его руках начинает дрожать, вибрировать, наклоняться и т.д.

Держите фотоаппарат правильно, и ваше тело сможет выполнить основные функции штатива — жесткой конструкции, исключающей колебания и дрожание камеры.

Держите камеру правильно — не на вытянутой руке, глядя в откидной экран, а двумя руками, уперев локти в живот и смотря в видоискатель. Такая конструкция обеспечивает жесткость положения, а с ней и стабильность изображения. Ноги для повышения устойчивости можно расставить на ширину плеч.

Если нужно получить еще более качественную съемку, есть простой прием: помимо камеры возьмите в руки какую-нибудь сумку. Пусть она висит под камерой на большом пальце одной из рук. Это утяжелит всю конструкцию «руки-камера» и существенно сгладит случайные подрагивания рук. Главное, выберите утяжеление по силам — полный пакет еды из супермаркета вы вряд ли долго удержите на одном пальце.

✔ Совет № 3: Если видео постановочное — напишите сценарий

Хотите снять бодрое видео на YouTube? Начните со сценария! Только кажется, будто ваш герой знает, что он будет говорить и делать в кадре. При съемке начнётся мычание, эканье, слова-паразиты, неловкие паузы, бегающий взгляд. Человек может машинально начать делать странные жесты руками, что-то мять, теребить. Всё это вряд ли будет красиво выглядеть в записи, поэтому вам и нужен сценарий.

Лучше сначала собрать всю необходимую информацию, а затем отредактировать текст и разбить его на смысловые части, чтобы снимать было удобнее. Важно говорить на одном языке с аудиторией, поскольку ролик всегда создается для зрителя. Обязательно прочитайте текст перед съемкой. Иногда в письменном виде он выглядит нормально, но при проговаривании вслух дается тяжело.

Без сценария снять по-настоящему качественное видео практически невозможно. Лучшая импровизация, как известно, — та, что заранее подготовлена

Пишите словами, которые легко читать и слушать, начинайте предложения с подлежащего и сказуемого. После прочтения упростите слова и предложения, на которых вы спотыкались. Учитывайте мельчайшие нюансы. Скажем, если герой картавит или не выговаривает «л», лучше минимизировать количество проблемных для него слов.

Ещё одна частая проблема — боязнь камеры. Без съемки человек ведет себя свободно и органично, а перед объективом замыкается. Решение — практика и опыт. Со временем мы привыкаем и перестаем реагировать на камеру. Расслабьте героя видео. Снимите несколько «мусорных» дублей, пока он зажат. Когда успокоится, перестанет наигрывать и станет самим собой — приступайте к съемке оригинала.

✔ Совет №4: Не снимайте всё подряд

Афоризм о сестре Таланта — Краткости справедлив и для видео. Чем короче будет ваш ролик, тем больше шансов, что его досмотрят до конца. Стремитесь к хронометражу в 2-3 минуты. И помните, что любое действие в кадре смотрится живо и воспринимается лучше, чем неподвижно стоящий человек . Главное не совершать распространенную ошибку новичков, которые подолгу ходят с включенной камерой, переводя ее с объекта на объект. Особенно печально результат выглядит при злоупотреблении зумом.

Меняйте планы, снимайте кусками, делайте паузы. Снять больше — не значит снять лучше.

Обратите внимание, что в кино и телепередачах кадр сменяется примерно каждые 5 секунд — таковы особенности восприятия картинки человеческим глазом, для которого эта частота оптимальна. Затяжные кадры придется резать при монтаже, менять планы и ракурсы, вставлять перебивки, чтобы фильм смотрелся. Чтобы избежать трудностей постобработки, лучше менять свое положение и ракурс съемки, снимать отдельными фрагментами, а не сплошняком, чередовать общие, средние и крупные планы, делайте паузы.

✔ Совет №5: Распределяйте пространство в кадре правильно

Если вы только начинаете снимать, то придерживайтесь правила третей — упрощенной версии классического правила золотого сечения. В этом случае кадр разбивается на 9 частей (3 по горизонтали и 3 по вертикали), а ключевые объекты располагаются по линиям сечения или их перекрестьям. Если объект движется, то оставляйте побольше пространства в направлении его движения.

Немного пустого пространства вообще нужно оставлять всегда, ведь объект съемки может поменять позу, выпрямиться или привстать. Если снимаете детей, собаку или кошку — снизойдите до их уровня, присев. Иначе когда они подбегут к вам поближе, в кадре окажется затылок или спина, а это не самый удачный ракурс. Следите за задним планом, чтобы фонари, деревья или трубы не торчали из головы героя в кадре.

✔ Совет №6: Ищите истории и героев — ваши сюжеты должны рождать картинку

Если у вас не просто интервью или речь, а что-то вроде фильма, законченная история, постройте сюжетную линию — опишите каждую сцену и набросайте схему ключевых кадров. Важно, чтобы текст визуализировался. Если при прочтении картинка у вас в голове не возникает, значит сценарий получился так себе. Постарайтесь определить для себя, какие чувства и эмоции должен ощутить зритель от ролика в целом и конкретной сцены — это поможет выстроить её правильно.

Черпайте вдохновение повсюду. Учитесь мыслить шире, за кадром. Прозвучит банально, но для этого достаточно жить с открытыми глазами и ушами. Когда сидите в кафе, едете в транспорте — слушайте и наблюдайте людей. Если вы никуда не выходите, то вдохновляйтесь хотя бы с помощью новостных репортажей.

Герои вокруг нас. Главное увидеть их. И сразу снять

Имейте в виду, что при работе над сценарием в голову сначала приходит то, что на поверхности, что уже миллион раз снимали до вас. Если хотите правильно снимать видео на Ютуб и другие популярные хостинги, то не ленитесь думать и экспериментировать. Отшлифуйте свою идею и сделайте действительно оригинальный ролик.

✔ Совет №7: Учитывайте освещение

Свет определяет атмосферу и настроение ролика. Естественный дневной свет сделает видеоролик жизнерадостным и лёгким. Максимально мягко и без резких контрастов теней свет рассеивается до полудня и после 16 часов. При съемке в помещении не ставьте модель спиной к окну. Свет должен быть у вас за спиной и равномерно освещать объект. Если снимаете человека, то он перед вами, а за вашей спиной — источник света, равномерно освещающий его. Например, то же окно.

В отличие от фото, на видео сложно исправить неверно выставленный баланс белого. Уделите этому особое внимание.

Установка баланса белого компенсирует влияние источников света на цветопередачу. Например при освещении лампой накаливания цвета могут уйти в желтый, при освещении лампой дневного света — в синий. Резкие переходы, например с солнца в тень, тоже могут вызвать нарушения цветопередачи — камера не успевает быстро среагировать на изменившееся освещение.

✔ Совет №8: Используйте для монтажа видеоредактор

После съемки работа не заканчивается — впереди монтаж. Вам потребуется стабилизировать изображение, кое-где обрезать кадр, что-то вырезать и склеить. Тихий, с помехами и шумами звук может испортить всё впечатление от видео — его лучше предварительно обработать. Следите, чтобы после замены звука на чистый не было рассинхронизации картинки с аудиодорожкой. Важна и графическая составляющая: подписи, обложки, тексты и т.д., которые лучше делать в едином стиле.

Снять ролик без монтажа способны единицы — либо гении, либо супер-профессионалы. Если хотите снимать — сразу осваивайте программы для обработки.

В общем, если вы всерьёз настроены заниматься съемкой видео, то вам не обойтись без специальной программы. Помимо перечисленных базовых функций в приличных видеоредакторах можно стабилизировать изображение, избавившись от дрожи, заменить фон при съемке с хромакеем, улучшить общее качество картинки, наложить на видео различные эффекты, сохранить получившийся результат в разных форматах — для просмотра через телевизор, на телефоне или для загрузки в соцсети. Но о том, как научиться монтировать видео, мы поговорим в другой раз — это тема для большой отдельной статьи.

✔ Совет №9: О съемке на телефон — короткой строкой

С тем, как правильно снимать видео на камеру, мы разобрались. Теперь пробежимся по основным нюансам мобильной съемки. Не снимайте на телефон видео в вертикальной ориентации. Не забывайте протирать объектив перед началом съемки и проверять наличие свободной памяти. Основное назначение телефона — вообще не съемка видео. Если хотите прилично снимать с помощью его камеры — используйте специальные приложения, где можно настроить дополнительные параметры съемки: частоту кадров, аудиокодеки, ручное управление фокусом и экспозицией, баланс белого и т.д.

Помимо компактности, мобильности легкости и наличия под рукой у телефона практически нет преимуществ перед нормальной камерой. Однако слегка подзаморочившись можно и на телефон снять достойный ролик.

Цифровой zoom, используемый во многих смартфонах, мало отличается от простого масштабирования. Это приводит к появлению шумов и пикселизации на картинке. Полезнее просто подойти ближе к объекту съемки. Мобильные вспышки пока далеки от идеала. Дополнительный источник света лучше, даже если это фонарик другого телефона. Главное не снимать против света.

Рассчитывать на хороший звук со встроенным микрофоном тоже не приходится. Если качество аудиодорожки для вас важно — обзаведитесь внешним микрофоном. Если снять неплохое видео на телефон еще можно, то качественно смонтировать его в мобильном видеоредакторе получится вряд ли. Чтобы не усугублять ситуацию, монтажом лучше заниматься на компьютере.

✔ Совет №10: Снимайте!

Если вы годами будете ждать хорошей погоды, крутой камеры или интересного сюжета, то так никогда ничего и не снимете. Навык и мастерство приходят вместе с опытом. Возможно, первый ролик выйдет так себе, но десятый точно будет выглядеть лучше. Просто ради интереса предложите знакомым сравнить ваше сотое видео с первым — они подумают, что их точно снимали и монтировали два разных человека. Один — неловкий неумеха, а второй уже вполне может браться за заказы на видеосъемку.

Если вам понравилась статья, а советы оказались полезными — поделитесь ей с друзьями и знакомыми. Возможно, им тоже будет это интересно. Для этого достаточно нажать на одну из кнопок ниже.